116 x 89 cm  / 4200 €  - pour plus de renseignements, cliquez sur le lien : contact

                                                              pour acheter cette œuvre en toute sécurité, cliquez sur le lien suivant : boutique : saatchiart.com

 J’ai réalisé cette peinture d’après une photo que j’ai prise aux arènes de Nîmes. Le soleil n’était malheureusement pas au rendez-vous, alors j’ai dû faire un travail sur ma photo et un travail plus conséquent encore pour rendre la lumière sur ce costume bleu Outremer. J'ai travaillé en réalisant des glacis successifs à la manière des Maîtres flamands du 15e siècle, la première couche est opaque, ensuite toutes les autres sont de plus en plus transparente ; c’est ce qui rend la lumière si profonde et puissante, car elle traverse des surfaces transparentes et colorées.
 La pose tranquille, les pieds bien plantés dans le sol, maintenant sa cape contre lui, il se prépare mentalement et nous monte qu’il est prêt pour le combat. La lumière qui se dégage du tableau et le fond sombre, contribue à donner une atmosphère de clair-obscur suggérant les maîtres du passé.

73 x 54 cm - 1750 €  pour acheter cette œuvre en toute sécurité, cliquez sur le lien suivant : boutique : saatchiart.com

J’ai réalisé cette peinture d’après une photo que j’ai prise aux arènes de Nîmes. Je l’ai réalisée en 2019 pour l’exposition en Arles pour la Féria de Septembre 2019.
J'ai travaillé sur une toile très fine, mais qui laisse au grain de la toile la possibilité de créer des effets de frottis, lorsque l'on passe sur une couleur déjà sèche en laissant apparaître dans les creux de la toile la couleur de dessous. J’ai travaillé par glacis successifs à la manière des Maîtres flamands du 15 e siècle, la première couche est opaque, ensuite toutes les autres sont de plus en plus transparente ; c’est ce qui rend la lumière si profonde et puissante, car elle traverse des surfaces transparentes et colorées.
J’ai retravaillé le cadrage sur le trio "torero-toros-cape". L’effet d’ombre et de lumière met en relief le travail du torero et projette une ombre que je n’aurais jamais pu imaginée, elle dessine parfaitement la tête du toros. On ressent la grâce de cette danse mortelle dans l’élégance naturelle du torero et l’envolée de la cape. L’association jaune et fuchsia contraste avec la robe noire du toros.

Peinture à l'huile sur toile 93 x 72 cm  / vendu

 J'ai réalisé ce tableau en 2019, dans un temps limité, à peine deux mois pour réaliser deux grandes toiles, pour l’exposition de la Féria d’Arles.
Le torero Enrique Ponce, lors d’une corrida à Nîmes est venu se placer juste sous la place que j’occupais, et j’ai eu tout le loisir de le photographier.
 J'ai travaillé sur une toile très fine, mais qui laisse au grain de la toile la possibilité de créer des effets de frottis, lorsque l'on passe sur une couleur déjà sèche en laissant apparaître dans les creux de la toile la couleur de dessous. J’ai travaillé par glacis successifs à la manière des Maîtres flamands du 15e siècle, la première couche est opaque, ensuite toutes les autres sont de plus en plus transparente ; c’est ce qui rend la lumière si profonde et puissante, car elle traverse des surfaces transparentes et colorées.
 L’attention se porte immédiatement sur la lumière accrochée aux broderies de son costume, ainsi que sur la barrière mais ce qui est intéressant dans l’attitude du torero, c’est sa décontraction et son aisance au milieu de l’arène accoudé à la barrière : comme s’il maîtrisait totalement la situation.

Peinture à l'huile sur toile 93 x 72 cm / vendu

 J'ai réalisé ce tableau en 2019, dans un temps limité, à peine deux mois pour réaliser deux grandes toiles, pour l’exposition de la Féria d’Arles. J’ai photographié Juan Bautista, juste avant la mise à mort du toro.
J'ai travaillé sur une toile très fine, mais qui laisse au grain de la toile la possibilité de créer des effets de frottis, lorsque l'on passe sur une couleur déjà sèche en laissant apparaître dans les creux de la toile la couleur de dessous. J’ai travaillé par glacis successifs à la manière des Maîtres flamands du 15 e siècle, la première couche est opaque, ensuite toutes les autres sont de plus en plus transparente ; c’est ce qui rend la lumière si profonde et puissante, car elle traverse des surfaces transparentes et colorées.
Son attitude, sa concentration pendant qu’il arrange sa cape avec son épée font ressentir le silence dans les arènes. La solennité de l’instant et le risque toujours possible se lisent dans son regard. Le fond d'une couleur dorée, fait ressentir l’isolement dans lequel il est doit être pour pratiquer cet art étrange.

 65 x 50 cm -  1000 €  -  Pour acheter cette œuvre en toute sécurité, cliquez sur le lien suivant : boutique : saatchiart.com

 J'ai voulu mettre en avant dans ce tableau le jeu de l'ombre du torero Sébastien Castella sur le sable des arènes de Nîmes. Les ombres sont toujours surprenantes, elles ne sont jamais comme on s'y attend. J'ai resserré le cadrage afin de concentrer les regards sur le mouvement de la cape et les broderies du costume.
 J'ai travaillé sur une toile très fine, mais qui laisse au grain de la toile la possibilité de créer des effets de frottis, lorsque l'on passe sur une couleur déjà sèche en laissant apparaître dans les creux de la toile la couleur de dessous. J’ai travaillé par glacis successifs à la manière des Maîtres flamands du 15e siècle, la première couche est opaque, ensuite toutes les autres sont de plus en plus transparente ; c’est ce qui rend la lumière si profonde et puissante, car elle traverse des surfaces transparentes et colorées.

                                                     73 x 60 cm / 1000 €  -  Pour acheter cette œuvre en toute sécurité, cliquez sur le lien suivant :  boutique www.saatchiart.com

J’ai voulu dans cette toile montrer les couleurs de la corrida, la lumière sur le sable brûlant des arènes de Nîmes. Le rouge de la contre-piste, le rose fuchsia et le jaune des capes. On y voit les capes posées sur la barrière, notamment celle de Sebastian Castella, c’est un moment de préparation, les toreros n’ont pas encore commencé leur ballet. Tout est en attente. Le soleil éblouit les yeux, les toreros se préparent, jaugent le terrain, la peur certainement, mais aussi l’envie de combattre sont présentes dans les poitrines ornées d’or.

                                                                                                   Peinture à l'huile sur toile  73 x 60 cm /  vendu

78 x 67 cm / 1800 €  avec encadrement. Pour acheter cette œuvre en toue sécurité, cliquez sur le lien : boutique www.saatchiart.com

J’ai peins ce portrait d’un torero imaginaire, pour moi, il représente un matador Espagnol. Son costume de lumière rouge, éclairé par un clair-obscur évoque les Maîtres du passé. Sa pose assurée et fière a donné son titre au tableau "Soy torero". Le point focal est mis sur son regard appuyé, presque provoquant. Notre regard s'attarde sur chaque broderie jusqu'à sa main fermement posée sur sa hanche, mettant comme un point final au face à face.

J’ai peins ce tableau à la manière des Primitifs Flamands, couche après couche, glacis sur glacis, jouant avec les différentes nuances de rouge pour donner à ce costume toute sa force et sa luminosité. 

                                                                                         1600 €  - pour plus de renseignements, cliquez sur le lien : contact

La musculature du taureau est impressionnante vue de dos, je suis impressionnée par la fougue au sortir du toril, et par sa rapidité malgré son poids. C'est un animal magnifique et sauvage. Il est difficile de les photographes. Lorsque j'ai terminé le tableau, j'ai eu une irrésistible envie de peindre le fond en vert, ce qui a donné beaucoup de force et d'originalité au tableau.

                                                                               116 x 89 cm / 1600 €  - pour plus de renseignements, cliquez sur le lien : contact

                                                         Peinture à l'huile sur toile, 116 x 89 cm / 1600 €  - pour plus de renseignements, cliquez sur le lien : contact

Je suis impressionnée par la fougue du taureau au sortir du toril, sa rapidité malgré son poids est étonnante. C'est un animal magnifique et sauvage. Il est difficile de les photographier. J'ai peins le fond avec des pigments dorés, pour évoquer le travail de l'icone et j'ai laissé les traces de crayon de la mise au carreau afin de conférer à la fois un aspect précieux au tableau et en même temps laisser entrevoir l'esquisse.

                                                          Peinture à l'huile sur toile, 116 x 89 cm / 1600 €  - pour plus de renseignements, cliquez sur le lien : contact

Ce taureau sort du toril avec une fougue incroyable la photographie c'est l'espace d'une seconde, il est difficile de les photographier.  J’ai volontairement peins le fond blanc, pour suggérer encore davantage la rapidité de l’animal sorti de nulle part.

 Peinture à l'huile sur toile 100 x 73 cm / vendu

                                                                                                                     Pastel sec sur papier  100 x 75 cm / vendu

Crayon graphite et craie blanche sur papier Kraft  70 x 50 cm / vendu

                                                                                 Dessin au fusain et craie blanche sur papier Kraft   70 x 50 cm / vendu